Версия для слабовидящих
(3822) 51-41-06
Музей онлайн / Архив / Михаил Казаковцев. Выставка живописи и авторский проект "Степень значимости"
11.06.2015 - 26.07.2015
К юбилею художника


В 2015 году празднует юбилей Михаил Казаковцев, новосибирский художник, неизменно, вызывающий интерес к своему творчеству. Михаил занимается живописью, графикой, инсталляцией и видео-артом. Экспериментируя с традиционной картиной, художник тем самым дает повод для различных мнений и суждений, что является неоспоримым свидетельством особого отношения и внимания к нему зрителей, коллег и специалистов. К столь замечательной дате с 11 июня в Художественном музее откроет двери персональная выставка Михаила, на которой будет представлена живопись автора и его проект "Степень значимости".


Михаил родился 25 октября 1955 года в г. Новосибирске.

Живописец, член Союза художников СССР, России с 1989 г., Лауреат премии Губернатора Новосибирской области в сфере культуры и искусства (2010).

В 1977 году окончил архитектурный факультет Новосибирского инженерно-строительного института им. В.В. Куйбышева, после чего преподавал там рисунок в течение 12 лет.

Работал в творческих группах Союза художников СССР и России в ДТ «Байкал» (1986), ДТ «Сенеж».

Обладатель Гран-при 6-й Международной биеннале современной графики (Новосибирск, НГХМ, 2009 г.).


"Михаил Казаковацев — одна из наиболее ярких, центральных и креативных фигур новосибирской художественной жизни. На протяжении более двадцати лет каждый новый цикл его работ, каждый новый проект становится событием в жизни сибирского арт–сообщества. Если прежде он писал картины как отдельные самодостаточные предметы, то теперь создает проекты, пластически и концептуально продуманные, многодельные, подчас затратные. Проекты оплачивает из своих собственных средств, зарабатывая живописью, а в их технической реализации ему помогают друзья. Последнее время Казаковцев делает каждый год по новому проекту. Причем каждый новый проект ни по идеи, ни по материалам, ни по способам реализации, ни по образному решению не повторяет предыдущие.

Необходимое (хотя и недостаточное) условие таланта, настоящего художника - свой, индивидуальный, узнаваемый с первого взгляда, только ему присущий стиль, язык. Художник, обладающий своей манерой, часто остается ей верен на протяжении всей творческой карьеры, совершенствуя и углубляя найденные приемы. Мало кто может позволить себе менять найденный стиль - особенно в пору творческой зрелости. Навскидку вспоминаются несколько имен мирового уровня, вошедших в историю искусства. Тем не менее, есть и сегодня примеры художников, известных, востребованных, на гребне успеха вдруг делающих полный разворот и вместо привычных маршрутов отправляющихся к другим, неведомым берегам. Михаил Казаковцев - один из них.

Казаковцев — художник не просто хороший, а очень хороший. Он как-то не по-современному скромен и непубличен, и потому, может, не так популярен, как многие его коллеги по цеху. Но в какой бы технике, в каком жанре он ни работал, результат всегда получается впечатляющим: будь то абстрактная живопись, портрет, натюрморт или компьютерная графика. Великолепны его пейзажи Новосибирска шестидесятых годов прошлого века — причем написанные в манере, условно говоря, советского импрессионизма, — вспоминается Пименов. В общем, Казаковцев по праву считается одним из самых интересных новосибирских художников. Точнее, считался. Считался до своей юбилейной, приуроченной к 50-летию, выставки в художественном музее, после которой стало понятно, что он вообще не вписывается в местный контекст. Грубо говоря, играет не в домино, а в шахматы. Или в бридж."

Сергей Самойленко, «Континент Сибирь»



На предстоящей выставке кроме живописи будет представлен авторский проект "Степень значимости".

Проект Михаила Казаковцева представляет зрителю известных новосибирских художников - но не «лицевую» сторону искусства, то есть картины, а некую «обратную сторону холста», изнанку творческого процесса - фотографии рабочих столов, которые говорят об их хозяевах не меньше, чем живопись и графика, а также фильм, смонтированный из кадров разного времени, на которых зафиксирована внутренняя, непубличная жизнь обитателей мастерских «на Советской». Обычное, в общем, «хоум видео» и без особых выкрутасов фотографии - но это становится поводом задаться серьезными вопросами о месте искусства в сегодняшнем мире, о роли художника в обществе.

В процессе реализации проекта использованы документальные материалы о жизни и творчестве группы новосибирских художников, так называемых «художников с Советской».

Они работают в наиболее старых и известных мастерских города Новосибирска, студии Союза художников России на улице Советской существуют с 1972 года! Здесь в разное время творили известные мастера: Николай Грицюк, Борис Крюков, Семён Булатов, Ольга Гинзбург, Геннадий Крапивин и другие. По своему устройству мастерские напоминают парижский «Улей» - 15 территориально объединённых студий. Сегодня здесь работают художники различных возрастов, жанров, направлений (живописцы, графики, театральные художники, искусствоведы): Владимир Фатеев, Сергей Гребенников, Александр Шуриц, Тамара Грицюк, Елена Бертолло, Михаил Казаковцев, Владимир Авдеев, Михаил Паршиков, Павел Дмитриевич Муратов, Владимир Степанов.

Проект состоит из двух частей – документального фильма «Степень значимости» и выставки фотографий «Столы».

Выставка будет работать с 11 июня по 12 июля (возможны изменение). Торжественное открытие состоится 11 июня в 17:00 в Томском областном художественном музее.

Стоимость билета:
Взрослый - 100 рублей;
Льготный - 70 рублей;
Детский - 50 рублей.
Цена билета в день открытия - 50 рублей.

Другие проекты автора:












Поделиться с друзьями:
УчредительРеквизитыКонтактыКнига отзывовКарта сайтаИспользование изображений

© Томский областной художественный музей. Все права защищены.
яндекс.ћетрика