Выставки / Виртуальные выставки / 155 лет со дня рождения известного художника Вильгельма Ивановича Лукина (1871–1943)

25 мая 2026 г. исполняется 155 лет со дня рождения известного художника Вильгельма Ивановича Лукина (1871–1943), связавшего 37 лет своей жизни и творчества с Томском и оставшегося в томской земле после ухода из жизни (1906-1943).
Однако, кроме специалистов мало кто знает, что художник не был томичом по рождению и часть молодых лет прожил вдали от Сибири. Тоже самое можно сказать и о многих других художниках в той или иной мере связавших свою биографию с Томском. Но с одной оговоркой. Они приезжали и уезжали, часто не оставив заметного следа своего пребывания. С Лукиным было иначе. Он приехал, прожил здесь целую жизнь и оставил городу богатое творческое и документальное наследие, хранящееся сегодня в двух главных томских музеях –художественном и краеведческом.

За годы, проведенные в Томске художник создал большое число произведений живописи и графики и составил архив, документирующий художественную жизнь Томска на протяжении почти трети двадцатого столетия. Художник тщательно собирал материалы, рисующие состояние художественных дел в городе и за его пределами. После смерти художника архив унаследовала жена художника Драга Васильевна Каракунович-Лукина, которая не только бережно хранила наследие мужа, но и по мере возможности пополняла его. Известно, что она продавала личные ценности и на полученные средства выкупала картины мужа у частных владельцев. Даже оказавшись в заключении по доносу и неправомерному обвинению, она заботилась об изъятых картинах, писала обращения в Верховную прокуратуру СССР с просьбой взять шефство над коллекцией. В 1958 г. Драга Васильевна организовала в залах Томского областного краеведческого музея персональную выставку памяти художника, на которой было представлено 70 его произведений. Устроительница не дожила до окончания выставки. Сердечная болезнь, безвременно прервала ее жизнь 10 июня 1958 г. После завершения экспозиции, не востребованные работы и архив художника остались в музее и вошли в его собрания. При выделении коллекций для учрежденного в городе художественного музея, значительная часть работ Лукина перешла в его фонд.

Из личных документов Лукина известно, что родился он на мельнице «Варгал» в местечке Стомерзее Валского уезда Лифляндской губернии (ныне Латвия), в семье маляра лютеранского вероисповедания Иоанна Лукина и Эйжении Лукиной. В соответствие с местной традицией мальчика нарекли Александр Эльфрид Вильгельм. Будущий художник получил домашнее воспитание и среднее образование обрел в 1885–1891 гг. в Сергеевском реальном училище г. Пскова. Аттестат по окончанию училища выглядел довольно скромно, отличная оценка была только по рисованию, единственному предмету, увлекавшему юношу всерьез. Обладая природным дарованием юноша без труда поступил в Императорскую академию художеств в Петербурге (1891–1901), где ряд лет учился в мастерской известного пейзажиста А.А. Киселева. В ноябре 1901 г. за выпускную работу «Пруд в лесу» Лукин получает свидетельство, согласно которому удостаивается Академией звания художника с правом ношения серебряного академического знака. Звание также давало право преподавать рисование на всей территории Российской империи.

В Томск Лукин попал по собственному выбору. Но этому предшествовало участие в русско-японской войне 1904–1905 гг. в качестве прапорщика запаса 160-го пехотного Абхазского полка. Несмотря на военную обстановку Лукин не забывал об основной профессии, в результате на свет появилась серия живописных работ «манчжурские этюды». По окончанию воинской службы в Манчжурии художник отправляется домой и по дороге попадает в город, где есть возможность реализовать желание жить в Сибири, поразившей его «дикой и суровой красотой». Томск подходил во всех отношениях своим географическим положением в «сердце» азиатской России и статусом образовательного центра, располагавшего высшими и среднеобразовательными учреждениями, где художник мог подыскать работу по душе. Так и случилось, в сентябре 1906 г. Лукин начинает преподавать в Томском учительском институте, позже добавляется Технологический институт и 1-е реальное училище, а в советское время и среднеобразовательные школы.

Помимо педагогической работы Лукин активно включился в художественную жизнь города. В 1908 г. он вместе с группой инициативных художников занимается устройством первой периодической выставки, в которой участвуют все художественные силы города. За первой последовали ежегодные выставки Томского общества любителей художеств (ТОЛХ), одним из учредителей которого стал Лукин. Общество просуществовало до 1919 г., и художник все это время был его активнейшим участником. А в 1913–1914 гг. даже вынужден был занять ключевые в ТОЛХ посты председателя правления и казначея одновременно. В этот период его усилия как руководителя направляются на объединение и сплочение ряды местных художников, заметно поредевшие после отъезда из города ряда активных участников. Для этого с новой силой внедряются формы существовавшей прежде коллективной работы. К примеру, возрождаются вечера совместного рисования с натуры. При этом сеансы проводятся даже чаще, чем это было на заре ТОЛХа.

К началу 1920-х гг. Лукин окончательно утвердился в форме и стиле, избрав за основные жанры своего творчества пейзаж и натюрморт. При этом, в отличие от художников, применявших новомодные техники и приемы, он по-прежнему привержен традициям реализма русских передвижников. На его выбор не влияли ни время, ни модные тенденции. Даже вступление в 1927 г. в ряды Ассоциации художников революционной России (АХРР), ни на йоту не сдвинуло художника от художественных принципов, утвердившихся уже в раннем его творчестве. Так, на первой выставке томского филиала АХРР в 1927 г. он показывает три пейзажа и три натюрморта, выполненные в духе передвижников.

Не взирая на всеобщее признание таланта и мастерства художника, его приверженность реализму, на протяжении многих лет подвергалась критике со стороны. Иногда его даже обвиняли в «голом натурализме». В последние годы зрелый уже мастер обращается к тематическому натюрморту с социальным уклоном. И здесь неожиданно пришел успех. Плакат с натюрмортом «Уголь стране» и еще две работы были закуплены для Третьяковской галереи. Широкую известность получил натюрморт «Подарки на фронт», посвященный 25-летию Октября. Сегодня он хранится в собрании ТОХМ.

Особой строкой прозвучало творчество Лукина в качестве автора учебных пособий и иллюстраций научных трудов, выполненные для томских вузов. Первый опыт составления демонстрационных таблиц и диаграмм случился сразу после обустройства Лукина в Томске. Начиная с 1907 г., он выполнял иллюстрации для кафедры акушерства и гинекологии, а с 1913 г. изготовил более 300 таблиц для клиники нервных болезней и других клиник медицинского факультета Томского университета. Начиная с 1915 по 1924 г. Лукин официально занимал должность препаратора-художника при кафедре зоологии и сравнительной анатомии того же медицинского факультета, а затем «Биофака» университета. Всего было исполнено около 150 рисунков и таблиц. Тогда же художник проиллюстрировал ученые труды профессора М. Рузского и сотрудников его кафедры, а также операцию, проведенную академиком А.Г. Савиных.

Не взирая на преклонный возраст Лукин постоянно и много работал, но однажды сильно простудившись и пренебрегая лечением получил крупозное воспаление легких, от которого и скончался 28 октября 1943 г.

Ю.И. Ожередов.